Áttu ekki örugglega árskort?

Starfsfólk safnsins leiðir gesti um valin verk og opnar nýjar leiðir inn í listina á skýran og aðgengilegan hátt.  

Nú standa yfir tvær áhugaverðar sýningar á Kjarvalsstöðum: Smáborg, háborg – Reykjavík í mynd í Vestursal og Kjarval og 20. öldin: Þegar nútíminn lagði að í Austursal.  

Í leiðsögninni fá gestir tækifæri til að staldra við, skoða nánar og dýpka skilning sinn á völdum verkum — stutt, skýrt og hnitmiðað.

Museum staff lead visitors through selected works, opening up new perspectives on the art in a clear and accessible way.

Two exciting exhibitions are on view at Kjarvalsstaðir: Big little City – Reykjavík in View in the West Gallery, and Kjarval and the 20th Century: When Modernity Anchored in the East Gallery.  

During the tours, visitors have the opportunity to pause, look closer, and gain deeper insight into selected works — brief, focused, and enriching.

Daily short guided tours offer a fresh and engaging way to experience the exhibitions at Reykjavík Art Museum.

Mini Tour on Exhibitions | Kjarvalsstaðir

Daglegar stuttar leiðsagnir bjóða upp á ferska og lifandi nálgun að sýningum Listasafns Reykjavíkur.

Örleiðsögn um sýningar | Kjarvalsstaðir

Fræðsla

Leiðsögn

Starfsfólk safnsins leiðir gesti um valin verk og opnar nýjar leiðir inn í listina á skýran og aðgengilegan hátt.  

Nú standa yfir tvær áhugaverðar sýningar í Hafnarhúsi; Karin Sander: 1957–2057 og Erró: Remix, ásamt úrvali af Víðáttum.  

Í leiðsögninni fá gestir tækifæri til að staldra við, skoða nánar og dýpka skilning sinn á lykilverkum sýninganna — stutt, skýrt og hnitmiðað.

Museum staff lead visitors through selected works, opening up new perspectives on the art in a clear and accessible way.  

Two exhibitions are on view at Hafnarhús: Karin Sander 1957–2057 and Erró: Remix - including a selection af Scapes.  

During the tours, visitors have the opportunity to pause, look closer, and gain deeper insight into key pieces — brief, focused, and enriching.

Mini Tour on Exhibitions | Hafnarhús

Örleiðsögn um sýningar | Hafnarhús

Í tilefni 240 ára afmælis Reykjavíkur árið 2026 er ásýnd borgarinnar í gegnum tíðina tekin til skoðunar á sumarsýningu á Kjarvalsstöðum.  

Við kynnum ný samtímalistaverk, drögum fram áhugaverð listaverk úr safneign og fáum að láni forvitnilega muni frá öðrum söfnum og stofnunum. Þar sjáum við borgina þróast frá kaupstað og sjávarþorpi til fjölþjóðlegrar menningar- og ferðamannaborgar í lifandi, brotakenndri og síbreytilegri mynd. Sýningin kallar fram spurningar um ímynd, borgarskipulag, samfélagsgerð og menningarlega sjálfsmynd. Hinu áþreifanlega er stillt upp samhliða hinu ljóðræna, hinu sögulega og hinu listræna, hinu persónulega og hinu sammannlega.  

Aðgöngumiði á safnið gildir. Frítt fyrir Árskorts- og Menningarkorthafa, frítt fyrir yngri en 18 ára.

On the occasion of Reykjavík’s 240th anniversary in 2026, the city’s appearance throughout history is examined in a summer exhibition at Kjarvalsstaðir.  

We present new contemporary artworks, showcase interesting works from the museum’s collection, and borrow curious objects from other museums and institutions. Here, we see the city evolve from a trading post and fishing village into a multicultural center of culture and tourism, depicted in a lively, fragmented, and ever-changing way. The exhibition raises questions about identity, urban planning, social structure, and cultural self-perception. The tangible is displayed alongside the lyrical, the historical, and the artistic, the personal and the collective.  

Admission with museum ticket. Free for Annual pass- and Culture Card holders, free for visitors under 18.

Curators Sigurður Trausti Traustason and Sunna Ástþórsdóttir will guide visitors through the exhibition Big Little City – Images of Reykjavík on the closing day of the exhibition in Kjarvalsstaðir on Sunday, 18 October at 2:00 PM.

Sunday Gallery Talk with Curator on Closing Day | Big Little City – Images of Reykjavík

Sigurður Trausti Traustason og Sunna Ástþórsdóttir sýningastjórar leiðir gesti um sýninguna Smáborg, háborg – Reykjavík í mynd á síðasta sýningardegi hennar á Kjarvalsstöðum, sunnudag 18. október, kl. 14.00.

Sunnudagsleiðsögn sýningarstjóra á lokadegi | Smáborg, háborg – Reykjavík í mynd

Sýningarspjall

Sýning

Erró safnar, klippir og blandar saman myndefni úr ólíkum áttum og skapar úr því kraftmikil verk þar sem kunnuglegar myndir öðlast nýja merkingu. Í opinni klippismiðju geta þátttakendur prófað svipaðar aðferðir, leikið sér með fundið myndefni og skapað sín eigin verk í frjálsu og skapandi umhverfi. Allt efni verður á staðnum, en þátttakendur mega endilega taka með sér eigið myndefni til að klippa og umbreyta.

Gestir geta komið og farið að vild, dvalið stutt eða lengur og tekið þátt á sínum forsendum, einir, með öðrum eða í samveru ólíkra kynslóða.  

Á öllum barna og fjölskylduviðburðum Listasafns Reykjavíkur er gert ráð fyrir því að börn komi ásamt fullorðnum fjölskyldumeðlimum og njóti samverunnar.  

Frítt inn á söfn Listasafns Reykjavíkur fyrir fullorðna í fylgd barna allt vetrarfríið og fjölbreytt dagskrá í boði fyrir barnafjölskyldur.

Erró collects, cuts, and combines images from a wide range of sources, creating powerful works in which familiar images take on new meanings. In this open collage workshop, participants can experiment with similar techniques, play with found imagery, and create their own works in a free and creative environment. All materials will be provided, but participants are also welcome to bring their own images to cut up and transform.

Visitors are welcome to come and go as they please, stay for a short while or longer, and participate on their own terms, whether individually, with others, or across generations.

At all Reykjavík Art Museum events for children and families, it is expected that children are accompanied by adult family members so everyone can enjoy the experience together.   

Admission to all Reykjavík Art Museum locations is free for adults accompanied by children throughout the autumn break, with a diverse program available for families.

Come and cut, paste, and create in our open collage workshop at Hafnarhús during the autumn break!

Autumn Break in Hafnarhús | Open collage workshop — inspired by the works of Erró

Komið og klippið, límið og skapið í opinni samklippismiðju í Hafnarhúsi í haustfríinu!

Haustfrí í Hafnarhúsi | Opin samklippismiðja – innblásin af verkum Errós

Börn og fjölskyldur

Í austurenda Kjarvalsstaða er Hvammur, barna- og fjölskyldurými þar sem gestir geta komið við, skoðað bækur og látið sköpunargleðina njóta sín. Í haustfríinu verður þar opin hestasmiðja þar sem börn og fjölskyldur geta skapað sína eigin hesta með fjölbreyttum efniviði. Í rýminu eru einnig nokkur listaverk tengd hestum sem geta orðið kveikja að eigin sköpun.

Á Kjarvalsstöðum verður einnig hægt að næla sér í ratleik um sýninguna Kjarval og 21. öldin og halda af stað í skemmtilega könnunarferð um sýninguna.

Gestir geta komið og farið að vild, dvalið stutt eða lengur og tekið þátt á sínum forsendum, einir, með öðrum eða í samveru ólíkra kynslóða.

Á öllum barna- og fjölskylduviðburðum Listasafns Reykjavíkur er gert ráð fyrir því að börn komi ásamt fullorðnum fjölskyldumeðlimum og njóti samverunnar.

Frítt inn á söfn Listasafns Reykjavíkur fyrir fullorðna í fylgd barna allt vetrarfríið og fjölbreytt dagskrá í boði fyrir barnafjölskyldur.

At the east end of Kjarvalsstaðir you’ll find Hvammur, a creative space for children and families where visitors can browse books and enjoy a variety of creative activities. There, children and families can take part in a horse-themed workshop and create their very own horses using a range of materials. The space also features several artworks related to horses, offering inspiration for your own creations.

Visitors can also pick up a scavenger hunt for the exhibition Kjarval and the 21st Century and set off on a fun journey of discovery through the exhibition.

Visitors are welcome to come and go as they please, stay for a short while or longer, and participate on their own terms, whether individually, with others, or across generations.

At all Reykjavík Art Museum events for children and families, it is expected that children are accompanied by adult family members so everyone can enjoy the experience together.   

Admission to all Reykjavík Art Museum locations is free for adults accompanied by children throughout the autumn break, with a diverse program available for families.

Visit Kjarvalsstaðir during the autumn break, explore the art and get creative together in Hvammur!

Autumn Break in Kjarvalsstaðir | Open Horse-Workshop and Scavanger Hunt

Komið í heimsókn á Kjarvalsstaði í haustfríinu, skoðið listina og skapið saman í Hvammi!

Haustfrí á Kjarvalsstöðum | Opin hestasmiðja og ratleikur á Kjarvalsstöðum

Undraland: Opin vinnustofa býður börnum, fjölskyldum og öllum sem eiga leið um safnið að taka þátt í skapandi ferli þar sem unnið er með form, efni og hugmyndir á opinn og aðgengilegan hátt. Í vinnustofunni er athyglinni beint að vinnuaðferðum Ásmundar Sveinssonar – hvernig hann vann í gegnum tilraunir, endurtekningar og náið samtal við efnið. Lögð er áhersla á einfaldan og fjölbreyttan efnivið og handverkslega nálgun, þar sem ferlið sjálft skiptir meira máli en endanleg niðurstaða. 

Gestir geta komið og farið að vild, dvalið stutt eða lengur og tekið þátt á sínum forsendum, einir, með öðrum eða í samveru ólíkra kynslóða.  

Á öllum barna og fjölskylduviðburðum Listasafns Reykjavíkur er gert ráð fyrir því að börn komi ásamt fullorðnum fjölskyldumeðlimum og njóti samverunnar.  

Frítt inn á söfn Listasafns Reykjavíkur fyrir fullorðna í fylgd barna allt vetrarfríið og fjölbreytt dagskrá í boði fyrir barnafjölskyldur.

Wonderland: Open Workshop offers children, families, and all visitors to the museum the opportunity to take part in a creative process that explores form, materials, and ideas in an open and accessible way. The studio focuses on the working methods of Ásmundur Sveinsson — how he developed his work through experimentation, repetition, and a close dialogue with materials. Emphasis is placed on simple yet varied materials and a hands-on, craft-based approach, where the process itself is valued more highly than the final outcome.  

Visitors are welcome to come and go as they please, stay for a short while or longer, and participate on their own terms, whether individually, with others, or across generations.

At all Reykjavík Art Museum events for children and families, it is expected that children are accompanied by adult family members so everyone can enjoy the experience together.   

Admission to all Reykjavík Art Museum locations is free for adults accompanied by children throughout the autumn break, with a diverse program available for families.

Be warmly welcomed to Wonderland in Ásmundarsafn – an open studio that places emphasis on togetherness and living creativity, inspired by the methods of Ásmundur Sveinsson.

Autumn Break in Ásmundarsafn | Wond­erland: Open workshop in Ásmundarsafn

Verið hjartanlega velkomin í Undraland í Ásmundarsafni – opna vinnustofu þar sem áhersla er lögð á samveru og lifandi sköpun byggða á aðferðum Ásmundar Sveinssonar.

Haustfrí í Ásmundarsafni | Undraland: Opin vinnustofa í Ásmundarsafni

Í skapandi smiðjum á Listasafni Reykjavíkur er lögð áhersla á frjálsa sköpun með fjölbreyttan efnivið. Gestir njóta leiðsagnar reyndra smiðjukennara sem aðlaga verkefnin að aldri og áhuga þátttakenda. Þemu smiðjanna eru aðeins hugsuð sem kveikja að skapandi ferli og þátttakendur hvattir til þess að setja sitt mark á eigin listaverk.  

Á öllum barna og fjölskylduviðburðum Listasafns Reykjavíkur er gert ráð fyrir því að börn komi ásamt fullorðnum fjölskyldumeðlimum og njóti samverunnar.  

Frítt inn á söfn Listasafns Reykjavíkur fyrir fullorðna í fylgd barna allt vetrarfríið og fjölbreytt dagskrá í boði fyrir barnafjölskyldur.

In the creative workshops at the Reykjavík Art Museum, the emphasis is on free expression and creativity using a wide variety of materials. Participants are guided by experienced workshop instructors who adapt the activities to the age and interests of the participants. The themes of the workshops are intended simply as a starting point for the creative process, and participants are encouraged to put their own personal touch on their artwork.  

At all Reykjavík Art Museum events for children and families, it is expected that children are accompanied by adult family members so everyone can enjoy the experience together.   

Admission to all Reykjavík Art Museum locations is free for adults accompanied by children throughout the autumn break, with a diverse program available for families.

In this workshop, we reuse old clothes and various materials to create flowers. We take inspiration from the work of Małgorzata Markiewicz in the exhibition Leaky Bodies, Shared Worlds.

Autumn Break in Hafnarhús | Fabric Flowers

Í þessari smiðju endurnýtum við gömul föt og ýmis efni og búum til blóm úr þeim. Við sækjum innblástur í verk Małgorzata Markiewicz á sýningunni Lekir líkamar, sameiginlegir heimar.

Haustfrí í Hafnarhúsi | Fatablóm

Smiðja

Jóhannes Kjarval owned a small sailboat called Gullmávurinn (“The Golden Gull”). In this workshop, we will build our own little boats using a variety of materials and see if we can get them to float.

Autumn Break in Kjarvalsstaðir | The Golden Gull – Boat Workshop

Jóhannes Kjarval átti lítinn seglbát sem bar nafnið Gullmávurinn. Í þessari smiðju smíðum við okkar eigin litlu báta úr ýmsum efnivið og sjáum hvort við getum ekki látið þá fljóta.

Haustfrí á Kjarvalsstöðum | Gullmávurinn – Bátasmiðja

Í sumar hélt Íslenska myndasögusamfélagið fyrstu barna- og unglingakeppni sína í myndasögugerð á landsvísu, en keppnin þekkist betur undir nafninu „Kríukeppnin.“   

Alls bárust ÍMS 51 innsending, þar af 37 í barnaflokki og 14 í unglingaflokki. Dómnefnd hefur lokið matsferli sínu og mun formlega tilkynna sigurvegara í hvorum flokki.

During the summer, the Icelandic Comic Book Society (ÍMS) held its first nationwide comics competition for children and young people, better known as the “Kría Competition.”  

A total of 51 entries were submitted, including 37 in the children’s category and 14 in the youth category. The jury has now completed its evaluation process and will officially announce the winners in each category at the award ceremony.

The Icelandic Comic Book Society welcomes guests to its first-ever award ceremony, taking place at Kjarvalsstaðir on Saturday, 24 October, from 1:00 PM to 2:00 PM. The winning works will be on display, and light refreshments will be served.

The Icelandic Comic Book Society Award Ceremony

ÍMS býður gesti velkomna á fyrstu verðlaunaafhendinguna sem á sér stað á Kjarvalsstöðum á laugardaginn 24. október milli kl. 13:00-14:00. Verk sigurvegara verða til sýnis og léttar veigar verða í boði.

Verðlaunaafhending Íslenska myndasögufélagsins

Na wystawie prezentowane są prace pochodzące z kolekcji Bunkra Sztuki, jednej z najważniejszych europejskich kolekcji polskiej sztuki współczesnej. Zobaczyć można fotografie, obrazy, rzeźby oraz instalacje trzydziestu artystów z Polski. 

Wystawa ukazuje różnorodność i żywotność polskiej sztuki współczesnej, wpisując ją w szerszy kontekst międzynarodowy. Dzieła przybyły z Krakowa do Reykjavíku, którego ważną część współtworzy liczna społeczność polska.  

Wystawa stanowi wyjątkową okazję do poznania twórczości czołowych polskich artystów współczesnych, a zarazem do wzmacniania więzi kulturowych między Islandią i Polską. 

Zwiedzanie odbędzie się w języku polskim. 

Wstęp w ramach biletu do muzeum. Bezpłatnie dla posiadaczy Kart Rocznych i Kart Kultury oraz dla osób poniżej 18. roku życia. 

//

Ada Stańczak leiðir gesti um sýninguna Lekir líkamar, sameig­in­legir heimar: Verk úr safni Bunkier Sztuki í Kraká, Hafnarhúsi sunnudaginn 25. október kl. 14.00. 
 
Á sýningunni eru eingöngu verk úr safneign Bunkier Sztuki, sem geymir eitt öflugasta safn pólskrar samtímalistar í Evrópu. Sýnd verða ljósmyndaverk, málverk, skúlptúrar og innsetningar eftir þrjátíu listamenn frá Póllandi. 

Sýningin dregur fram fjölbreytileika og kraft pólskrar samtímalistar og setur hana í alþjóðlegt samhengi. Verkin hafa ferðast frá Kraká til Reykjavíkur, þar sem þau eru sýnd í samfélagi sem að hluta hefur mótast af pólskri nærveru. 

Með sýningunni gefst einstakt tækifæri til að kynnast fremstu samtímalistamönnum Póllands og styrkja um leið menningarleg tengsl Íslands og Póllands. 

Leiðsögnin fer fram á pólsku. 

Aðgöngumiði á safnið gildir. Frítt fyrir Árskorts- og Menningarkorthafa og yngri en 18 ára.

Na wystawie prezentowane są prace pochodzące z kolekcji Bunkra Sztuki, jednej z najważniejszych europejskich kolekcji polskiej sztuki współczesnej. Zobaczyć można fotografie, obrazy, rzeźby oraz instalacje trzydziestu artystów z Polski. 

Wystawa ukazuje różnorodność i żywotność polskiej sztuki współczesnej, wpisując ją w szerszy kontekst międzynarodowy. Dzieła przybyły z Krakowa do Reykjavíku, którego ważną część współtworzy liczna społeczność polska.  

Wystawa stanowi wyjątkową okazję do poznania twórczości czołowych polskich artystów współczesnych, a zarazem do wzmacniania więzi kulturowych między Islandią i Polską. 

Zwiedzanie odbędzie się w języku polskim. 

Wstęp w ramach biletu do muzeum. Bezpłatnie dla posiadaczy Kart Rocznych i Kart Kultury oraz dla osób poniżej 18. roku życia. 

//

Ada Stańczak will lead a guided tour in Polish of the exhibition Leaky Bodies, Shared Worlds: Works from the Bunkier Sztuki Collection in Krakow in Hafnarhús on Sunday 25 October at 14:00. 
 
The exhibition features works exclusively from the collection of Bunkier Sztuki, home to one of Europe’s leading collections of Polish contemporary art. It includes photography, painting, sculpture, and installations by thirty artists from Poland. 

The exhibition highlights the diversity and vitality of Polish contemporary art and places it in an international context. The works have travelled from Krakow to Reykjavík, where they are presented in a society shaped in part by a strong Polish presence. 

The exhibition offers a unique opportunity to discover some of Poland’s leading contemporary artists while strengthening cultural ties between Iceland and Poland. 

The guided tour will be in Polish.

Museum admission applies. Free for Annual Pass and Culture Card holders, and for visitors under 18 years of age.

Ada Stańczak oprowadzi po wystawie Cieknące ciała, wspólne światy: Dzieła z kolekcji Bunkra Sztuki w Krakowie w języku polskim w Hafnarhús, w niedzielę 25 października o godz. 14:00.

Zwiedzanie wystawy w języku polskim | Cieknące ciała, wspólne światy: Dzieła z kolekcji Bunkra Sztuki w Krakowie

Kjarvalsstaðir, Hafnarhús, Ásmundarsafn

Erró

Hafnarhús

Listasafn Reykjavíkur varðveitir heilstætt safn verka eftir listamanninn og er Hafnarhús vettvangur reglulegra sýninga á verkum hans. Þessi yfirlitssýning endurspeglar litríkan ferli listamannsins en á löngum ferli hefur hann fengist við ýmsa miðla myndlistarinnar. Þar má finna allt frá gjörningum, vídeólist, grafík, fjölfeldi og klippimyndum, til stórra verka í almannarými og málverka á öllum skala, sem hafa unnið honum verðugan sess í evrópskri listasögu.

Erró er á meðal þeirra íslensku listamanna sem náð hafa fótfestu í heimi alþjóðlegrar myndlistar. 

Á þessari sýningu verða helstu verk listamannsins og tækifæri til að kynnast ólíkum viðfangsefnum hans svo sem ádeilu á neyslusamfélagið, pólitísk deilumál og þá ofgnótt upplýsinga sem einkennir nútíma samfélag. 

Listamaðurinn Erró, fæddur Guðmundur Guðmundsson árið 1932 í Ólafsvík á Snæfellsnesi, var í fararbroddi evrópsku framúrstefnunnar á sjöunda áratugnum. Í listasögu þessa tímabils er nafn hans ekki aðeins tengt endurnýjun fígúratífs myndmáls, vegna uppfinningar hans á frásagnarmálverkum sem byggja á samklippi, heldur einnig við hræringar sem á sínum tíma voru kenndar við uppákomur og tilraunakvikmyndir. Erró sækir innblástur í hnattvædda veröld okkar með sínu látlausa flæði mynda og upplýsinga.

Yfirlitssýning þessi rekur feril Errós og er leitast við að endurspegla fjölbreytileika ferilsins allt fram til nýjustu verka hans. Sýningin bregður upp mynd af glæsilegum ferli Errós og byggir á listaverkagjöf listamannsins til Reykjavíkurborgar. Árið 1989 tók Reykjavíkurborg við stóru safni, um 2000 verkum eftir listamanninn, auk skjala og annarra gagna sem hafa mikið gildi fyrir rannsóknir sem snerta listamanninn og samtíma hans. Safnið hefur vaxið jafnt og þétt síðustu árin og telur nú um 4000 listaverk. Errósafninu var fundinn staður í Hafnarhúsi og var gjöfin grunnur þess að Listasafn Reykjavíkur hóf starfsemi í húsinu. Sýningar úr safni Errós eiga sér þar fastan sess en með þeim er leitast við að gefa innsýn í ólíkar áherslur í verkum hans.

Erró: Remix

Kristín Helga Ríkharðsdóttir er 53. listamaðurinn til að sýna í D-sal. Hér er listamönnum sem hafa mótandi áhrif á íslenska myndlistarsenu boðið að halda sína fyrstu einkasýningu í opinberu safni. 

Silkimjúk er ný vídeóinnsetning þar sem við fylgjum konu með óslökkvandi þrá eftir fullkomlega sléttum fótleggjum. Þessi löngun breytist smám saman í þráhyggju og óútskýranlegan ótta við stutt, dökk hár. Atburðarrásin er aðlaðandi og truflandi í senn. Fegrun öðlast nánast yfirnáttúrlegan blæ í gegnum absúrd húmor, sykursæta áferð og áráttukennda áherslu á fótleggina í staðfastri trú á umbreytingu.   

Kristín Helga Ríkharðsdóttir (f. 1993) vinnur þvert á miðla og færir í ólík form hugmyndir úr eigin upplifun, sögum og hversdagslegum fyrirbærum. Með málverkum, ljósmyndum, skúlptúrum, vídeói og hljóði beinir hún sjónum að ofurraunveruleika hversdagsleikans. Í verkum sínum skoðar hún spennuna milli hins náttúrulega, manngerða og sviðsetta. Hún leitast við að endurspegla þann heim sem við lifum í, þar sem skilin milli hins sanna og tilbúna verða sífellt óskýrari.  

Kristín Helga Ríkharðsdóttir útskrifaðist úr myndlistardeild Listaháskóla Íslands árið 2016 og stundaði skiptinám við Universität der Künste í Berlín, þar sem hún einnig lauk starfsnámi eftir útskrift. Árið 2019 flutti hún til New York til að stunda meistaranám (MFA) í Studio Art við New York University og lauk því í janúar 2022.  

Verk hennar hafa verið sýnd víða, bæði hérlendis og erlendis, meðal annars í Gerðarsafni, Hafnarborg, Nýlistasafninu, Þulu Hafnartorgi. Sumarið 2024 var henni boðið að taka þátt í vinnustofudvöl hjá ISCP í New York á vegum Kynningarmiðstöðvar íslenskrar myndlistar. Stuttmyndir hennar hafa hlotið verðlaun á kvikmyndahátíðum og tónlistarmyndband eftir hana var tilnefnt til Íslensku tónlistarverðlaunanna árið 2019.  

Hún hefur hlotið fjölmarga styrki og viðurkenningar, þar á meðal styrk og fellowship frá Leifur Eiríksson Foundation á árunum 2020–2021, styrk úr Styrktarsjóði Guðmundu Andrésdóttur árið 2020, styrk frá Scandinavian Foundation árið 2019 og námsstyrk frá Landsbankanum árið 2021 fyrir efnilega námsmenn.  


D53 Kristín Helga Ríkharðsdóttir: Silkimjúk

Jóhannes S. Kjarval

Kjarvalsstaðir

Verkin spanna það tímabil sem listmálarinn Jóhannes S. Kjarval var starfandi. Þegar litið er á feril Kjarvals og hann speglaður í verkum samtíðarmanna hans sést hvernig myndlistin tekur breytingum og þróast. Tíðarandi sem var ríkjandi hverju sinni endurspeglast í ólíkum stílbrigðum og verkin gefa innsýn inn í hugðarefni höfunda, umhverfi þeirra og aðstæður. Framan af ríkti rómantísk náttúrusýn en fljótlega kom táknsæi til sögunnar og fyrstu skrefin voru stigin í þá átt að brjóta upp natúralískt myndmál.

Á sýningunni getur að líta myndlistarverk íslenskra listamanna frá um sex áratuga skeiði eftir aldamótin 1900. 

Kjarval var fæddur árið 1885 og lést árið 1972. Himinn og haf eru á milli þessara tímapunkta í menningarsögunni og samfélaginu öllu á heimsvísu. Þetta var tími mikilla félagslegra umbreytinga, iðnvæðingar, þéttbýlisþróunar og tækniframfara. Íslenskir listamenn fóru utan til náms og komu heim með nýjar hugmyndir, innblásnir af þeim straumum og stefnum sem þeir kynntust í Evrópu. Myndlistarmenn eru sannarlega ekki eylönd í heimssögunni heldur takast í verkum sínum á við ólíkar aðstæður, nýjungar, byltingar og átök. Með innreið nútímalegra gilda í íslenskt samfélag þróuðust viðfangsefni og aðferðir listamanna, myndmál var brotið upp og abstraktið ruddi sér til rúms. Nútíminn lagði að í íslensku samfélagi eins og berlega má sjá í framvindu listsköpunar ólíkra listamanna og í ævistarfi Kjarvals. 

Árið 1973, ári eftir að Kjarval féll frá, voru Kjarvalsstaðir vígðir og nefndir eftir honum.  Kjarval er einn af ástsælustu listamönnum þjóðarinnar og hafa verk hans verið til sýnis hér í hálfa öld.

Verk hans og annarra listamanna á sýningunni eru úr safneign Listasafns Reykjavíkur að undanskilinni Fjallamjólk Kjarvals sem er eitt þekktasta verk listamannsins og er fengið að láni frá Listasafni ASÍ.

Kjarval og 20. öldin: Þegar nútíminn lagði að

Ásmundur Sveinsson

Myndhöggvarinn að störfum á vinnustofu sinni.

Ásmundarsafn

Myndhöggvarinn Ásmundur Sveinsson vann verk sín í ólík efni Hann skar út í tré, hjó í stein, mótaði í leir, yfirfærði í steinsteypu auk þess sem hann vann með járn og fundið efni. Mörg hans þekktustu verk eru uppstækkuð og úti undir berum himni víða um borgina. Verk hans urðu til í þrotlausri tilraunamennsku á vinnustofunni þar sem efni, inntak og rými kölluðust á. Þau eru ýmist hlutbundin eða abstrakt og fór Ásmundur í gegnum ýmis ólík tímabil í listsköpun sinni. Á sýningunni hverfum við aftur í tímann og inn á vinnustofu Ásmundar. Við fáum tilfinningu fyrir því sem gerðist á bakvið tjöldin í leit listamannsins að útfærslu sem hentaði hverju sinni fyrir þær hugmyndir sem spruttu fram.

Á sýningunni hverfum við aftur í tímann og inn á vinnustofu Ásmundar.

Undraland var heitið á næsta bóndabæ við þann stað í Laugardal þar sem Ásmundur byggði vinnustofu sína, „kúluhúsið“ við Sigtún. Hann bjó hér ásamt fjölskyldu sinni, byggði við og þróaði einstaka aðstöðu til listsköpunar. Húsið var endurbyggt að hluta og opnað sem listasafn og höggmyndagarður eftir andlát Ásmundar fyrir rúmum 40 árum. Markmið Listasafns Reykjavíkur þennan tíma hefur verið að sýna verk hans í allri sinni fjölbreytni og veita yngri kynslóð listamanna vettvang til að sýna eigin verk í samhengi við þá arfleifð.

Ásmundur Sveinsson (1893–1982) var einn af frumkvöðlum íslenskrar höggmyndalistar. Hann stundaði nám við Sænsku listakademíuna í Stokkhólmi, dvaldist nokkur ár í París og ferðaðist um Grikkland og Ítalíu. Ásmundur hélt alla tíð tryggð við þá afstöðu að listin ætti erindi til fólksins og ætti heima á meðal þess. Hann var kallaður alþýðuskáldið í myndlist og án efa á sú hugsjón rætur að rekja til lífsafstöðu hans ekki síður en höggmyndahefðarinnar.

Ásmundur Sveinsson: Undraland

Finnur Arnar Arnarson

Svarthvít mynd af Finni Arnari Arnarssyni

Hugmyndum sínum finnur hann form í margskonar miðlum, s.s. skúlptúr, innsetningum og ljósmyndum.

Finnur Arnar Arnarson vinnur oftar en ekki með samband manns og umhverfis í verkum sínum.

Finnur Arnar stundaði nám, fyrst í skúlptúrdeild en síðan í fjöltæknideild Myndlista og handíðaskóla Íslands og útskrifaðist þaðan árið 1991. Hefur samhliða myndlist sinni hannað leikmyndir fyrir leikhús, sýningar fyrir söfn og stofnanir ásamt því að kenna myndlist. Var listrænn stjórnandi og rak Menningarhúsið Skúrinn á árunum 2012 - 2014. Verk Finns Arnar eru allajafna á mörkum náttúru, mennsku og menningar - þau eru hugleiðingar um smæð mannsins gagnvart stærri og sterkari öflum og hvernig sú staðreynd breytir skynjun okkar á eigin tilveru

Undraland er verkefni tileinkað sögu Ásmundarsafns. Þar var heimili og vinnustofa Ásmundar Sveinssonar myndhöggvara (1893-1982) sem hann hannaði sjálfur og byggði á árunum 1942-1950. Lóðin var í túnfæti bæjar sem hét Undraland. Ásmundur ánafnaði Reykjavíkurborg húsið og verk sín eftir sinn dag og var þar stofnað safn helgað minningu hans árið 1983. Þá fjóra áratugi sem listamaðurinn starfaði í húsinu var það vettvangur frjórrar listsköpunar. Yfir allt árið 2025 hefur  listamönnum verið boðin aðstaða í húsinu til þess að vinna að eigin verkum í vinnslu eða hvers konar ferli og árið 2026 ríður Finnur Arnar á vaðið sem sjötti listamaðurinn með verk í vinnslu í Ásmundarsafn. 

Verkið heitir Dómur og fjallar um það að vera þetta karldýr en líka það að vera dæmdur til að vera myndlistarmaður.

„Ég bý í tjaldi inni í safninu, daga og nætur, dálítið eins og dýr. Uppi í kúlunni er ég svo að mála „dome“, svona kirkjuloft eins og er í gömlum dómkirkjum. 

,,Ég er enginn Michelangelo og ekki málari en það var hann reyndar ekki heldur. Minn dómur verður því ekki freska heldur meira svona blönduð tækni".
,,Dómar í dómkirkjum voru málaðir í þeim tilgangi að segja fólki hvernig það ætti að haga sér og hver refsingin yrði hlýddu þau ekki yfirboðurum kirkjunar. Almúginn kunni ekki að lesa á þeim tíma og þess vegna var gripið til myndmálsins."

Finnur Arnar Arnarson, myndlistarmaður.

Undraland: Finnur Arnar með verk í vinnslu

Þetta verkefni var framlag Íslands til 19. alþjóðlegu arkitektasýningar Feneyjatvíæringsins árið 2025. Sýningin segir sögu framtíðarsamfélags sem hefur lært að temja hraunflæði, nýta sér það og þannig breytt staðbundinni ógn í tækifæri til sköpunar. 

Lavaforming er framtíðarsýn í arkitektúr þar sem glóandi hraun er notað sem byggingarefni fyrir mannvirki og heilar borgir.

Sagan gerist árið 2150 þegar Íslendingar hafa beislað hraunrennsli líkt og við gerðum við gufuaflið á 20. öld. Sagan er vörðuð með atburðum sem höfðu áhrif á þróun og tækni en markmið hennar er að sýna að arkitektúr getur verið krafturinn sem endurhugsar og mótar nýja framtíð. Hraunflæði getur innihaldið nóg byggingarefni fyrir grunnstoðir heillrar borgar sem rís á nokkrum vikum án skaðlegrar námuvinnslu og óendurnýtanlegrar orkuöflunnar.

Höfundar Lavaforming eru arkitektastofan s. ap arkitektar, þverfagleg rannsóknarstofa með áherslu á tilgátuverkefni framtíðarinnar. 
Í sýningarteyminu eru Arnhildur Pálmadóttir, Arnar Skarphéðinsson, Andri Snær Magnason, Björg Skarphéðinsdóttir hönnuður og Sukanya Mukherjee arkitekt frá s. ap arkitektum, Jack Armitage tónlistarmaður og margmiðlunarhönnuður, hönnunarstofan Studio Studio og Markús Þór Andrésson, sýningarstjóri. Miðstöð hönnunar og arkitektúrs sér um framkvæmd íslenska skálans í Feneyjum með stuðningi menningar-, nýsköpunar- og háskólaráðuneytisins. 


s. ap arkitektar: Hraunmyndanir

Katrín Elvarsdóttir

Svarthvít nærmynd af fenjagreni eftir Katrínu Elvarsdóttur

Í verkunum mætast grípandi fegurð og hugleiðingar um uppruna. Hún veltir fyrir sér hvað það þýðir að tilheyra, að festa rætur – vera aðfluttur og samt hluti af heild.

Á sýningunni Blómstrandi framtíð beinir Katrín sjónum sínum að plöntum sem hafa ferðast milli heimkynna. 

Fjórar seríur sýningarinnar fjalla um inngrip mannsins í náttúruna: Plöntur eru fluttar á milli staða sem gjafir, sem eign, fyrir forvitnissakir eða í nafni rannsókna og framþróunar. Í forgrunni eru fjórar tegundir; kirsuberjatré, bananatré, fenjagreni og kínversk plastblóm, sem hver um sig býr yfir langri og áhugaverðri sögu sem tengir saman ólíkar heimsálfur.

Katrín fylgir plöntunum eftir með myndavélinni, tilgangurinn er ekki að kyrrsetja þær í tíma, heldur til að skrásetja og færa yfir í annað form. Á myndunum tilheyra þær enn öðrum heimi, þeim sem listamaðurinn skapar. Þær bera vitni um eitthvað sem flyst en gleymist ekki og þess sem getur blómstrað – jafnvel langt frá uppruna sínum.

Auga myndavélarlinsunnar fangar afmarkað umhverfi á örskotsstund, en Katrín skrásetur um leið sögu, menningu og náttúru sem spannar aldir og ólík heimshorn. Verk sín setur hún fram með margslunginni eftirvinnslu, ýmist í kjarna myndarinnar sjálfrar eða efnisvali. Verkin á sýningunni draga annars vegar fram hugmyndir um samvinnu og fjölbreytni, og hins vegar enduróm arfleifðar misréttis. Jafnvel það sem virðist göfugt, eins og að varðveita tegund, felur í sér ákvörðun um að taka plöntu úr náttúrulegu samhengi sínu og skilgreina henni nýjan stað. Þar með vakna spurningar um þekkingu og vald: hver skráir, hver flokkar og hvað fellur utan kerfa. 

Katrín Elvarsdóttir (f. 1964) lagði stund á nám í myndlist og ljósmyndun í Bandaríkjunum. Ljósmyndaverk hennar einkennast af brotakenndum en jafnframt óræðum frásögnum, þar sem leikið er með hugmyndina um sameiginlega minningarsköpun.  Verkin innihalda oft frásagnir af dularfullum atburðum sem áhorfandinn verður óafvitandi hluti af, þar sem ákveðnir hlutir eru sýnilegir en öðru er leyft að liggja á milli hluta, og það sem útaf stendur kallast fram í hugskotsjónum áhorfandans. Þannig gerast verkin innan óræðs tíma og sögusviðs, uppfull tilvísana og styðjast við kvikmyndalega aðferðarfræði, mjúkan fókus og snarpa notkun ljóss og skugga. 





Kjarvalsstaðir, Hafnarhús, Ásmundarsafn
Einn miði á alla staði!

Yfirstandandi sýningar

Erró: Remix

Erró: Remix

D53 Kristín Helga Ríkharðsdóttir: Silkimjúk

D53 Kristín Helga Ríkharðsdóttir: Silkimjúk

Kjarval og 20. öldin: Þegar nútíminn lagði að

Kjarval og 20. öldin: Þegar nútíminn lagði að

Ásmundur Sveinsson: Undraland

Ásmundur Sveinsson: Undraland

Undraland: Finnur Arnar með verk í vinnslu

Undraland: Finnur Arnar með verk í vinnslu

s. ap arkitektar: Hraunmyndanir

s. ap arkitektar: Hraunmyndanir

Katrín Elvarsdóttir: Blómstrandi framtíð

Katrín Elvarsdóttir: Blómstrandi framtíð

Viðburðir

Söfnin

Ásmundarsafn

Hafnarhús

Kjarvalsstaðir

Kjar­vals­staðir, Hafn­ar­hús, Ásmund­arsafn Einn miði á alla staði!

Yfirstandandi sýningar

Erró: Remix

Erró: Remix

D53 Kristín Helga Ríkharðsdóttir: Silkimjúk

D53 Kristín Helga Ríkharðsdóttir: Silkimjúk

Kjarval og 20. öldin: Þegar nútíminn lagði að

Kjarval og 20. öldin: Þegar nútíminn lagði að

Ásmundur Sveinsson: Undraland

Ásmundur Sveinsson: Undraland

Undraland: Finnur Arnar með verk í vinnslu

Undraland: Finnur Arnar með verk í vinnslu

s. ap arkitektar: Hraunmyndanir

s. ap arkitektar: Hraunmyndanir

Katrín Elvarsdóttir: Blómstrandi framtíð

Katrín Elvarsdóttir: Blómstrandi framtíð

Viðburðir

Söfnin

Ásmundarsafn

Hafnarhús

Kjarvalsstaðir

Kjarvalsstaðir, Hafnarhús, Ásmundarsafn
Einn miði á alla staði!